Les créateurs de la fashion week de Séoul créent des modèles très audacieux et expérimentent différentes silhouettes, l’asymétrie et les motifs.
Bien que le noir joue un rôle important dans de nombreuses collections, on peut également voir des couleurs et des créations lumineuses. D’autre part, il y a des looks sombres comme ceux d’Iryuk, qui rappellent la scène gothique, et des styles avec beaucoup de cuir. Il y a aussi des styles très sportifs et jeunes pour la génération Z, ainsi que des créations qui, comme celles de Lie Sang Bong, font revivre l’héritage culturel de la Corée du Sud avec une touche de modernité, grâce à l’utilisation de coupes, de motifs et de tissus.
La diversité des collections et des styles est telle que l’éventail des créateurs et des collectifs, jeunes ou établis de longue date, est tout aussi large. Par exemple, le format “Seoul Collection” existe depuis le début du millénaire, où les “meilleurs créateurs coréens” présentent leurs lignes. Avec le format “Generation Next”, qui promeut les marques indépendantes de moins de sept ans, ces deux concepts constituent la Seoul Fashion Week d’aujourd’hui. Nous avons fait un tour d’horizon des plus de 30 défilés de l’automne/hiver 23 et en avons résumé les points forts et les tendances.

Blazer sans manches
Le blazer est l’une des pièces les plus populaires que les marques de Séoul expérimentent cette saison. Il ne s’agit pas nécessairement de la silhouette et de détails tels que les épaules évasées, mais plutôt d’une réduction du tissu.
On a donc pu voir des modèles coupés, mais les blazers aux bras nus étaient particulièrement en vue. Le label Mmam a fait défiler plusieurs versions, y compris des blazers sans manches et des blazers dont les manches tombent derrière les bras. Lie a présenté un gilet très large dont la silhouette s’apparentait davantage à celle d’un blazer, tandis qu’Iryuk a dévoilé une seule épaule dans un blazer asymétrique.

Col renversé
D’autres marques ont opté pour une couche supplémentaire au niveau des épaules. Beyond Closet a présenté plusieurs cols amples avec des capuches portées sur des t-shirts et des vestes. Acceptance Letter Studio a créé un surjet matelassé à col haut vert olive et M.Rof a fait défiler un harnais léger à capuche en tissu de coton.

Tabliers et salopettes
Acceptance Letter Studio a également conçu des pièces moins expérimentales et a intégré des vêtements de travail à la collection. La marque a présenté un long tablier blanc crème avec un empiècement en cuir noir. Charms a également utilisé des vêtements de travail et a créé une salopette plutôt simple.
M.Rof s’est montré plus expérimental. La marque a présenté un tablier matelassé bleu clair qui descendait juste au-dessus des hanches et qui était maintenu par une seule sangle diagonale.

Animaux en peluche
Les ours en peluche et autres animaux en peluche ont probablement été l’un des accessoires et détails les plus mignons vus pendant la semaine de la mode de Séoul. Qu’ils soient serrés contre soi comme compagnons ou comme détails sur des vêtements tels que des jupes, des pulls et des vestes, ces amis en peluche font chaud au cœur. Cette tendance a été observée chez Lie, Greedilous et Ajobyajo.

Boutons
Autre détail très populaire lors de la Semaine de la mode de Séoul : les boutons, utilisés pour diverses vestes et blazers chez Beyond Closet, Not Enof Words Dearlife et Holy Number 7. La règle semble être la suivante : plus il y en a, plus on rit.

L’Ivy League
Certaines marques semblent également s’être inspirées des collèges et lycées américains de l’autre côté du Pacifique. Cela pourrait s’expliquer par la popularité croissante, à l’échelle nationale, de séries telles que le drame pour adolescents Euphoria, dont le style et les acteurs ont déjà suscité une ou deux tendances.
Différents types d’uniformes scolaires avec des hauts courts et des mini-jupes étaient exposés, et bien sûr, les vestes d’université et les looks avec de grands logos rappelant les équipes sportives ne manquaient pas non plus à l’appel.
Des maillots épars ont également été présentés, comme chez Ajobyajo. Le label a fait défiler un maillot de baseball, un sport également très populaire en Corée.

Trois bandes
Ul:kin et Ordinary People sont également restés sportifs. Les deux marques ont intégré les marques d’Adidas dans leurs collections. Ul:kin, par exemple, a présenté des pantalons d’entraînement avec les “Trois bandes” et un logo Adidas inversé. Chez Ordinary People, les logos de l’entreprise allemande de vêtements de sport – notamment le trèfle de la ligne Adidas Originals – apparaissent sur plusieurs pièces, dont un béret, un blazer et une cagoule.
Il n’est pas certain qu’il s’agisse de collaborations officielles avec la marque de sport allemande. Adidas n’a pas encore répondu à une demande de renseignements. Ordinary People conteste toutefois le fait que dans un post Instagram associé, dans lequel on peut voir l’une des pièces, Adidas n’a reçu aucun crédit.

Spectacles en direct
Dans l’ensemble, la Semaine de la mode de Séoul s’appuie sur un défilé plutôt classique, sans lieu particulier, comme c’est le cas pour de nombreuses grandes maisons de couture européennes. Toutefois, certaines marques organisent encore un spectacle, mais le plus souvent en guise de grand final.
Il y a eu de tout, des spectacles de danse et de chant au spectacle de travestis de Not Enof Words Dearlife, où l’artiste Bori a retiré sa perruque de sa tête à la fin. #whysocerealz ! a transformé l’ensemble de la présentation en un spectacle de danse et de théâtre, incluant diverses situations quotidiennes telles que des scènes à l’école, au gymnase et avec un sans-abri.