L’art perdu de s’habiller

Le glamour est de retour. Dites adieu aux baskets et aux tee-shirts amples et bonjour aux talons hauts, aux chignons et aux ornements excessifs !

Le romancier Gustave Flaubert a écrit que le plaisir se trouve d’abord dans l’anticipation, puis dans le souvenir. S’habiller est peut-être la plus douce des anticipations : chausser une paire de talons, lacer une robe en soie, appliquer la nuance parfaite de rouge à lèvres… C’est la promesse d’une soirée à venir, l’espoir que la suite en vaudra la peine. Après des décennies consécutives de décontraction de la mode, est-il surprenant que le fait de s’habiller, vraiment s’habiller, revienne dans nos vies ?

À partir de la seconde moitié du XXe siècle, les codes vestimentaires situationnels – qu’ils soient déclarés ou implicites – ont évolué et se sont démocratisés, s’assouplissant pour s’adapter aux tendances modernes au confort et à l’utilité. Les chapeaux et les gants en fourrure ont commencé à disparaître des garde-robes, remplacés par un style hippie facile à vivre, puis par des jeans et des combinaisons en denim.

Nous avons ensuite assisté au minimalisme du laissez-faire des années 90, dépourvu de toute fioriture, puis au scandale et à l’exhibition de la peau dans les années 2000, et enfin au normcore des années 2010. Les milliardaires de la technologie sont devenus les nouveaux uber-riches et, au fur et à mesure de leur ascension, leur uniforme composé de T-shirts sans marque et de vêtements de sport techniques s’est également imposé. Aujourd’hui, nous portons des baskets pour les mariages, des jeans pour les restaurants étoilés et des shorts pour le travail. Quelque part, le faux pas social a changé d’allégeance : il est devenu plus acceptable de ne pas s’habiller que de s’habiller trop, et on peut même dire que cela confère un certain cachet et un certain pouvoir à la société.

La pandémie a représenté à la fois le nadir et l’apogée de la mode, selon le point de vue que l’on adopte : le confort était essentiel, mais le style était relégué au second plan. C’était à bien des égards un miroir : il révélait la tyrannie et les contraintes des emplois de bureau à plein temps et des chemises boutonnées. Cependant, lorsque nous avons commencé à sortir de chez nous, nous avons adopté un style vestimentaire plus extraverti, une façon de nous réveiller des rêves couverts de polaire grise que nous avions endormis.

La mode fonctionne toujours comme une sorte d’élastique“, explique Geraldine Wharry, futurologue et commentatrice de la mode. “Pendant des décennies, les vêtements décontractés ont été très prisés. Et je pense que nous assistons aujourd’hui à un changement“.
Geraldine Wharry a constaté un regain de désir chez les jeunes de “créer des histoires” autour de leur façon de vivre, de travailler et même de s’habiller, afin de créer une sorte de cohésion dans leur monde. “Tout le monde est à la recherche d’une sorte de rituel“, dit-elle. “Il y a tellement de mécontentement dans le monde en ce moment, et je me demande s’il ne s’agit pas d’une volonté de ritualiser le fait de s’habiller – de faire en sorte que la vie normale se sente vraiment spéciale“.

Les grandes maisons de mode ont également joué leur rôle en attisant le désir de s’habiller à outrance. Lorsque le successeur d’Alessandro Michele, Sabato De Sarno, a pris les rênes de Gucci, il a commencé avec une vision relativement minimaliste. Cependant, pour sa dernière collection de vacances – et la précédente – il a opté pour un retour à l’extravagance : manteaux scintillants de paillettes, ensembles de tricots pendants avec des embellissements et manteaux chartreuse griffonnés de détails métalliques. L’habillement, du moins chez Gucci, est de retour. Lors des collections automne/hiver 2024, les foulards étaient noués à la manière des stars des années 50 chez Emilia Wickstead, et les bijoux et accessoires s’empilaient les uns sur les autres chez Chanel. Céline a opté pour un glamour nostalgique et modéré, avec des chapeaux de beatnik, des lunettes de soleil en œil de chat, des blouses superposées sur des sous-vêtements et des twinsets.

Céline par Hedi Slimane hiver 2024

Christian Dior a lui aussi pris le train des années 60 en marche, avec des shifts et des manteaux léopard exubérants. Même Tommy Hilfiger, l’incarnation du streetwear causal et preppy, a laissé tout cela derrière lui. Après sa collection automne/hiver, il a déclaré que “s’habiller de manière élégante est de retour. Nous nous éloignons du streetwear pour adopter un look plus soigné. C’est dans l’air, je le sens“.

Geraldine Wharry souligne l’impact des références culturelles sur ce regain d’énergie à embrasser une sorte de mode vestimentaire codifiée et ancienne : les excès de Bridgerton, l’exubérance gothique de Pauvres Créatures. “Ces films [et émissions de télévision] sont si importants à regarder. Le cinéma peut avoir un tel impact sur les tendances de la mode du moment “, ajoute-t-elle.

Emma Stone dans “Pauvres Créatures”

La crise actuelle du coût de la vie a mis de nombreux luxes ordinaires hors de portée, ou les a rendus si rares qu’ils doivent être renforcés par des rituels et des performances. S’habiller pour une soirée – des talons dans un bar à vin, une petite robe noire pour un dîner – sanctifie l’importance d’une chose qui, aujourd’hui plus que jamais, exige davantage de nous. La mode a toujours été une sorte de performance de classe, mais dans ce cycle de tendances, elle s’est transformée en une forme de mascarade.

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *